█ 郭声健

【书斋设问】该不该给高中生多点表现的机会

    中国高中生恐怕是地球上压力最大的年轻人，音乐教育最应该给予他们的，是静静地聆听还是尽情地表现？高考结束的当晚，这群姑娘小伙最可能去的地方有两个，并试图在那里将压抑了三年的情感在一个晚上全部发泄，他们从网络游戏里获得生命的快感，从卡拉OK中找回青春的岁月。
    目前，高中正在实施新课程改革，实行学分制，其中音乐课程要获得3个学分。音乐教学内容分成六个模块，其中音乐鉴赏两个学分，占36个课时；歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演等均为一个学分，占18个课时；要求学生自主选课。但由于音乐鉴赏模块被规定为必修模块，这就意味着，每个学生，只能在选择了音乐鉴赏模块的基础上，再选择一个学分18个课时的其他模块。这对于高中音乐教育、对于高中学生来说，这种规定是否科学呢？我们该不该给高中生多点音乐表现的机会呢？
    第一，从高中学生的现实需要和身心发展特点看，我认为，音乐表现模块必须加强。从学生出发，始终是我们思考教育问题的逻辑起点。高中学生的学习生活，是一种炼狱般的生活，一个人的全部几乎都被作业、课本、考试所淹没，一个本来青春焕发、朝气蓬勃、“好像早晨八九点钟的太阳”的姑娘小伙，却几乎没有了情感宣泄和表达的机会，一个本来很感性的人由此变得非常的理性。没有机会表达情感，并不是就不需要表达情感。可是，即便是本应让学生快乐表现的音乐课，也热衷于让他们变得更加理性和成熟，也并没有很好地给他们创造情感宣泄和表达的机会。这并不是说我们的音乐教育为了迎合学生的这种宣泄和表达，就可以甚至必须降低我们的教学目标，就不要让学生进行审美体验，不要学习基本的知识技能了。我要强调的是，我们的教学目标的达成，音乐审美教育的实施，必须是在充分考虑和尊重学生现实需要和身心发展特点的基础上才是可行的。 
    第二，从基础教育的性质看，传授和掌握学科的基本知识和基本技能，是基础教育的本质规定性，也是基础教育的最基本的目标，音乐教学也不例外。音乐的基础知识和基本技能，从一定意义上讲，就是和音乐活动交织在一起的，这其中最主要的就是从音乐表现活动中得以体现的。音乐本是一种表现艺术。除非那些非常专业的人士，对于一般的人来说，根本就不可能通过音乐文本来掌握音乐，更不可能通过音乐文本去体验音乐，而必须是通过听、通过演唱或演奏，来学习、掌握和体验音乐，而听实际上也是听别人的音乐表现。从这个角度上讲，音乐的基础知识和基本技能，是与音乐表现活动息息相关的，其中大部分内容甚至就是通过音乐表现活动而得以呈现的。这是否可以让我们基本得出这样的结论：加强音乐表现教学，是基础教育的本质规定性和必然要求。与此同时，音乐知识技能的教学，唯有与音乐活动尤其是音乐表现活动紧密结合，或者说在音乐活动中进行知识技能教学，才是最根本的出路。
    第三，从基础教育与高等教育的衔接来看，高中音乐教育若以音乐鉴赏为主体，那不仅只是背离了基础教育的本质规定性的问题，而且也造成了教育资源的严重浪费。我们这里所指的高等音乐教育，是指与基础音乐教育相对应的普通高校公共艺术课程中的音乐教育。对于普通高校公共艺术课程来说，高等教育本科阶段是一种通识教育，是一种全面文化素质教育，而且从大学生的思维和心理特点来说，理性思维完全占据了主导地位，因此，把普通高校公共艺术课程定位为以鉴赏为主，我认为是比较科学和现实的。根据教育部颁发的相关文件，普通高校公共艺术课程中的主体是艺术限定性选修课程，它们包括《艺术导论》《音乐鉴赏》《美术鉴赏》《影视鉴赏》《戏剧鉴赏》《舞蹈鉴赏》《书法鉴赏》《戏曲鉴赏》共八门课程，其中《音乐鉴赏》课程是目前在普通高校普遍开设的公共艺术课程。如果我们认定普通高校的这样一种课程设置思路，那么，明显就出现了高中音乐鉴赏课程与高校音乐鉴赏课程的重叠，造成教育资源的浪费。
    第四，从国外高中音乐教育实践、特别是美国高中音乐教育的实践来看，音乐鉴赏的比重是非常小的。虽然美国的做法不一定就是正确的，但他们的经验至少表明，不以音乐鉴赏为主，加强音乐表现，在教学实践中是具有可操作性的，而这一点恐怕恰恰是我们最为担心的。在美国，高中阶段的音乐课程主要是三类，即器乐、声乐和普通音乐课，另外针对有兴趣进一步发展的学生还提供专业技能系列培养课程。仅仅从这样的课程设置我们就不难得出结论，他们的音乐课是以音乐表现为主体的。即便在普通音乐课中，音乐鉴赏的比重同样还是最小的。或许有人会认为，他们这样的课程设置完全是基于他们有着良好的硬件设施，其实并非如此。歌唱表现，并不需要太多硬件设施支撑，我们的课堂上，这样的条件完全具备。而乐器教学的器材设备，美国学校也并不是我们想像的那么好。塑料桶与小棒槌，就是他们最常用的节奏乐器，用两个小棒槌敲打着桶子的不同部位，发出不同的声音，敲出不同的节奏，让人听上去是那么地富有创意和美感。
    自新课改实施以来，“淡化知识技能”的理念已经深入人心，却也让人无所适从。一方面，许多老师再也不敢进行知识技能教学，与此同时却又只要一提音乐表现或表演，下意识里出现的就是专业化的标准。其实，学生本身也并不期望我们能够在这有限的几节课里面，把他们培养成为音乐家，他们首先需要的是一种表现的机会。如果我们的音乐教学能够提供给他们表现的机会，他们一定会深深地爱上我们的音乐课程的。

                                    （郭声健 华南师范大学音乐学院博士生导师）

（本文摘自《音乐教育越洋对话》）